这幅名为《残荷新柳》是吴冠中先生创作于2003年的作品画作看着像是抽象。对比现实后才发现是写实。

吴冠中是我国的重要的艺术大家，对我国的现代绘画艺术有着卓越的贡献，他的艺术风格融合了中西绘画的特点。并长期致力于将油画民族化，并创作出清新、明快、富有民族特色和抒情意味的作品。后来，他又开始尝试水墨画，并在其中创新，他的水墨画作品介于具象与抽象之间，注重点、线与墨块的交融，给人以韵律感。

他有着一套独属于自己的艺术传统观念，对于中国传统水墨画的技法程式，如各种皴法、描法以及诗、书、画三合一等等在当代绘画创作中的作用表示质疑。他认为，这一系列固有的一成不变的表现技法会导致创作力的虚弱和表现能力逐渐僵化。他更主张现代的文人画需要去吸收西方艺术的营养，并加以融合，改进。

他的绘画作品始终以祖国的山川大河和家园景色为主题，在具象与抽象之间，创造出意象的艺术境界。使“写意”的中国传统艺术语言以现代的方式展现出来，吴冠中的作品在艺术市场上也十分受欢迎，其中《周庄》、《长江万里图》、《狮子林》三幅作品破亿元大关，可见吴冠中绘画艺术的魅力。

在2003年，吴冠中创作出一幅油画，名为《残荷新柳》，一眼看去仿佛是孩童般的乱涂乱画，画面上都是黑色杂乱弯曲的线条，以此来代替残败凋零的荷花，画面上面垂下来的柳枝刚刚发出新芽，随风摆动。 人们都认为这是一幅抽象画，直到看到现实中荷花凋零的景象，才明白这幅画不是抽象而是写实。

吴冠中晚年多以点、线、面高度概括对象, 关注意境的表达。此作就是突出表现线条的艺术表现力, 在曲折婉转间, 尽显形式之美和水墨之美。