5）康德的目的是回答西方哲学理性传统形成的特殊难题，即美如何能脱离真与善的束缚？（实质就是感性和理性的关系问题）。审美判断怎么能与理性认识划清界限？作为理性存在者的人又如何能顺从感性？————哪怕在某些引发美感愉悦的时机，我们的思想既涉及概念又不涉及概念，既涉及特殊也涉及普遍，既涉及客观也涉及主观，既涉及偶然也涉及必然，既涉及反思也涉及感官————这一切复杂的矛盾的思想过程，统一在以“无目的的合目的性”为核心的审美判断力体系中。（真是“调和大师”，“无目的”“合目的”地一调和，感性和理性就几乎平等了）。

康德本质上是个理性主义者。但是他的格言“美的艺术本身是合目的性的，虽然没有目的”，听起来骑墙，却在理性主导的现代，为艺术的感性出发点正了名，为艺术争到了巨大的存在空间。

二、康德之后，艺术哲学从此可以理由十足地感性优先：

1）、莱辛强调艺术美是自然的；

2）、尼采高扬生命的勃发状态；

3）、克罗齐坚持直觉的完美质地；

4）、弗洛伊德认为艺术是受生命原力驱动的白日梦；

5）、海德格尔相信艺术美是存在的本真性的自动澄明；

6）、杜夫海纳强调艺术与真与善的绝对区别，影响至深至远。

近三个世纪的艺术学，基本上都是康德美学的余波，艺术就是可以理由十足地“无目的”，因为这种无目的是“有目的的”。

三、康德之后不久，艺术界出现浪漫主义大潮，继而引发了现代主义与后现代主义。